Reloj antiguo de bronce con Péndulo

 

Fotografía: Juniorr

Biografía 2.4 Universo Galáctico Jrr

 

                   

Diseño obra decorativa 2.4 Jrr

 

Cuerpo esfera bambú 

Exposición obra Universo Galáctico 0.4 Jrr en Zurich

Presentación obra decorativa Universo Galáctico 0.4 Jrr  

 

El Reloj Antiguo XVI por Juniorr La Esencia 2024

 

                                              Segundo grupo Luxembourg Art Prize 2024

Reloj antiguo Cisne por Juniorr

 

SWISS Art EXPO ZURICH 6.0 ARTBOX.PROJECT 2024

Universo Galáctico 0.4 Jrr

 

Esencia El Reloj Antiguo XVI 2024 por Juniorr

 “Esencia El Reloj Antiguo XVI”        Abril, Mayo y Junio de 2024  Jrr.xvi

Desde el venerable armazón del prestigioso Reloj Antiguo XVI, esculpido en la resistente madera de pino, hasta los meticulosos procesos de restauración llevados a cabo por el renombrado Artista Decorativo Juniorr, cada detalle de esta obra maestra es un testimonio de la artesanía manual. Utilizando herramientas especializadas y técnicas artísticas innovadoras, Juniorr ha infundido su inconfundible carácter y diseño en esta creación única y exclusiva. La marca personal del Artista Juniorr está hábilmente implementada en cada rincón de este reloj, reflejando su pasión y dedicación por su oficio usando las técnicas mixtas. Pero lo que realmente distingue a El Reloj Antiguo XVI es la “Esencia”. Esta esencia no es solo una característica, sino una representación de la visión futurista de Juniorr, un guiño a la innovación y la creatividad que define su arte. Cada pieza, cada detalle, cada momento capturado en el tiempo por este reloj, habla de la promesa de lo que está por venir.

Fotografía: Juniorr 

Características y dimensiones: El Reloj Antiguo XVI es una obra maestra de la relojería, cuya esencia se manifiesta en una escultura de madera de olivo de color marrón. Esta pieza, de autor desconocido, representa a un noble barón adinerado con una bolsa de piedras preciosas atada a su cinturón. Sus características distintivas, como el sombrero, el bigote y la barriga, están bellamente definidas en relieve. La escultura tiene una altura de 19 cm y un diámetro de cuerpo que varía entre 3 y 6 cm. El Reloj Antiguo XVI, por su parte, tiene una altura de 53 cm, una base de 25 cm de largo, un cuerpo de madera de 10 cm de ancho y un grosor de 1 cm. El peso total de la pieza es de 1 kilogramo. El mecanismo del reloj es un Jerger W6-280, de origen alemán y fabricado entre los años 1940 y 1960. Este mecanismo, de 6 cm de cuerpo y 1 cm de ancho, cuenta con una aguja que marca los minutos de 2.5 cm y una aguja que marca las horas de 1.5 cm. Ambas agujas son de color negro y están diseñadas en un estilo clásico con fósforo blanco. El reloj funciona a cuerda y tiene una duración de 48 horas. La esfera del reloj, con un diámetro de apertura de 11 cm, permite ver el mecanismo y los números romanos, que están tallados en redondos de madera de 1.5 cm. Las letras son mayúsculas y de color negro, marcadas con un pirógrafo, y terminan en agujas azules de madera de 1 cm. El reloj destaca por su apertura peculiar y su estilo, que deja a la vista el interior del óvalo. Un aro de bambú en relieve de 11 cm de diámetro y 1 cm de ancho rodea la apertura, y las 17 letras que representan “El Reloj Antiguo XVI” están grabadas en color gris oscuro, con un relieve de 5 mm y un tamaño de 1 cm. En los bordes del reloj, tanto en la parte delantera como en la trasera, se puede apreciar una escultura con piro grafía y 240 orificios de 2 mm para el hilo de luz LED de color verde y el cordel de cañamón de origen vegetal, que suman un total de 4 m y tienen un grosor de 2mm. El reloj está decorado con papel en forma de rombos de color gris con bordes plateados y mini espejos de joyería de corte único de 5 mm (un total de 50 piezas). Además, cuenta con 655 incrustaciones de mini piedras de circonita Zirconia de color blanco, de forma cúbica y redonda, de 2 mm y 17 de 3 mm, una labor realizada por Juniorr. Copyright M4133689. Todos los derechos reservados por el autor.

Cuerpo Base obra decorativa Universo Galáctico 2.4 Jrr

 

Fotografía: Juniorr

Premio Soleado 2024 Londres UK.

El Sunny Art Center es un organizador líder de exposiciones de arte contemporáneo y eventos culturales. Cada exposición pretende ser un instrumento poderoso para informar y educar al público sobre cuestiones críticas y globales. Algunos de los mejores artistas internacionales son invitados cada año a presentar trabajos que sean a la vez atractivos y relevantes para audiencias de todo el mundo. El Sunny Art Prize es un premio de arte internacional organizado por el Sunny Art Centre de Londres. Este concurso de bellas artes en el Reino Unido es una plataforma global que ofrece oportunidades a artistas de todo el mundo para exhibir sus obras de arte a nivel internacional. Las galerías expositoras están ubicadas en ciudades de todo el mundo, incluidas Londres, Beijing y Shanghai. El concurso también brinda a los ganadores de premios de arte la oportunidad de participar en una residencia de artistas de un mes, el Artist Residency Programme. Este programa está organizado en colaboración con instituciones de arte chinas establecidas y brinda la oportunidad de interactuar con lugares histórica y culturalmente vibrantes de China. Desde su concepción, el Premio ha sido un poderoso instrumento para crear conciencia sobre cuestiones críticas que afectan a la humanidad a nivel universal. Su misión es permitir que los artistas utilicen su creatividad para mejorar la comprensión de la sociedad sobre el mundo y los problemas que lo rodean hablando directamente con audiencias de todo el mundo. 

El Sunny Art Center es una institución de arte  ubicada en la históricamente rica Gray's Inn Road, en el corazón de Londres. La historia de este lugar es particularmente importante para la identidad y los estándares a los que aspira inquebrantablemente la galería. La Honorable Sociedad de Gray's Inn se remonta a 1370 y alguna vez fue el hogar de Sir Francis Bacon, además de ser el hogar de las obras de Shakespeare. El Centro tiene una importante historia de estar a la vanguardia de exposiciones de arte contemporáneo, programas educativos y concursos de arte internacionales. El Centro se enorgullece de reunir el trabajo de destacados artistas internacionales de todo el mundo a través de exposiciones globales y eventos culturales. Su enfoque para exhibir arte es brindar al público obras únicas y excepcionales que ejemplifiquen la diversidad cultural de la escena artística internacional. El alcance de cada exposición es proporcionar a la sociedad en su conjunto una lupa para examinar cuestiones críticas que afectan los contextos sociales, políticos y económicos del público. Líder en educación artística, el Sunny Art Center se ha establecido como uno de los destinos más distinguidos para estudiar arte. El conjunto de actividades educativas y cursos de arte ofrece a miles de estudiantes de arte una enseñanza artística de vanguardia. El enfoque del Centro con actividades educativas es galvanizar el enfoque del estudiante de arte hacia el arte enseñándole las mejores técnicas y habilidades disponibles en la actualidad. Unas instalaciones de última generación y un equipo de educadores artísticos líderes en el mundo han contribuido a consolidar la reputación de primera clase del Centro en Londres. Los cursos de arte del Centro son como debería ser el arte mismo: abiertos a todos. El impacto del Sunny Art Centre en el mundo del arte internacional ha sido el fruto de años de cooperación internacional excepcional a través del concurso Sunny Art Prize. El premio internacional de arte apoya a los artistas al desbloquear nuevas posibilidades de mercado en todo el mundo y, al mismo tiempo, proporciona una plataforma global y poderosa para los intercambios culturales. Las exposiciones de arte itinerantes y las oportunidades de residencia, también organizadas a escala mundial con las galerías de arte asociadas al Centro en Beijing y Shanghai, brindan regularmente a los artistas la oportunidad de comunicar sus ideas a nuevas audiencias. El equipo del Centro compuesto por curadores de arte internacionales, profesores de arte y psicólogos culturales tiene una sólida formación académica. Perfeccionaron sus valiosas habilidades y se capacitaron en algunas de las instituciones más prestigiosas del mundo, incluidas la Royal Academy of Arts, UAL y LSE en Londres, la École des Beaux-Arts de París y la Academia de Arte de Florencia. Los extraordinarios esfuerzos del equipo del Sunny Art Center garantizan que la organización pueda ofrecer continuamente investigaciones y servicios globales de vanguardia en un esfuerzo por contribuir y facilitar el compromiso de la sociedad con el mundo del arte. El Sunny Art Centre ha dejado una huella indeleble en el mundo del arte internacional, gracias a años de excepcional cooperación internacional a través del Sunny Art Prize. Este premio internacional de arte no solo apoya a los artistas al abrir nuevas posibilidades de mercado en todo el mundo, sino que también proporciona una plataforma global y poderosa para el intercambio cultural. Las exposiciones de arte itinerantes y las oportunidades de residencia, organizadas a nivel mundial con las galerías de arte asociadas al Centro en Beijing y Shanghai, ofrecen regularmente a los artistas la oportunidad de comunicar sus ideas a nuevas audiencias. El equipo del Centro, compuesto por curadores de arte internacionales, profesores de arte y psicólogos culturales, posee una sólida formación académica. Han perfeccionado sus valiosas habilidades y se han capacitado en algunas de las instituciones más prestigiosas del mundo, incluyendo la Royal Academy of Arts, UAL y LSE en Londres, la École des Beaux-Arts de París y la Academia de Arte de Florencia. Los esfuerzos extraordinarios del equipo del Sunny Art Center aseguran que la organización pueda ofrecer continuamente investigaciones y servicios globales de vanguardia. Su objetivo es contribuir y facilitar el compromiso de la sociedad con el mundo del arte, permitiendo un diálogo más profundo y significativo sobre el arte y su papel en nuestra sociedad. En resumen, el Sunny Art Centre es más que una institución de arte; es un catalizador para el cambio, un defensor de la diversidad cultural y un facilitador de diálogos artísticos internacionales. Su impacto en el mundo del arte es un testimonio de su compromiso inquebrantable con la excelencia y la innovación.

El Carácter personal y Esencia XVI por Juniorr

Fotografía: Juniorr 

 La restauración de relojes antiguos es una forma de arte que requiere habilidad, paciencia y un profundo respeto por la historia y la artesanía. Cada reloj cuenta una historia, encapsulando momentos de la vida de sus dueños y la época en la que fue creado. El proceso de restauración comienza con la evaluación cuidadosa del estado actual del reloj, identificando las áreas que necesitan atención sin comprometer la integridad original del artefacto. Herramientas especializadas y técnicas tradicionales se emplean para devolverle la vida a la carcasa de madera, puliendo y reparando con delicadeza cada imperfección. La madera, con su calidez y carácter, se presta para ser moldeada y embellecida, permitiendo al restaurador infundir una nueva vida manteniendo el alma del reloj intacta. Las incrustaciones de joyería añaden un elemento de lujo y exclusividad, transformando el reloj no solo en un dispositivo para medir el tiempo, sino en una pieza de arte decorativo. Cada gema seleccionada debe complementar y realzar la belleza natural de la madera, asegurándose de que el diseño final sea coherente y respetuoso con el estilo original. La innovación también juega un papel crucial en este proceso; la introducción de nuevos materiales o técnicas puede ofrecer mejoras funcionales mientras se realza la estética del reloj. Sin embargo, es esencial que estas innovaciones se integren de manera que no desentonen con el carácter y la historia del reloj. El artista decorativo, en este caso, Juniorr, actúa como un puente entre el pasado y el presente, interpretando la visión original del creador del reloj y adaptándola a la sensibilidad contemporánea. Su labor no es solo técnica, sino también emocional, ya que debe equilibrar la autenticidad histórica con la creatividad personal. El resultado final es un testimonio de la habilidad artesanal y la visión artística, un reloj que no solo marca el paso del tiempo, sino que también cuenta la historia de su renacimiento. Para aquellos interesados en emprender proyectos de restauración de relojes antiguos, es recomendable buscar la guía de expertos y referirse a recursos especializados que detallan el proceso paso a paso. La restauración de relojes es una tarea meticulosa que puede llevar a la preservación de la herencia cultural y el disfrute de futuras generaciones. Con cada reloj restaurado, se honra la artesanía del pasado y se enriquece la narrativa del tiempo. Copyright. Todos los derechos reservados por el autor Juniorr M4133689

Concurso de Arte de New York Estados Unidos Mayo 2024

                         Concurso Internacional de Bellas Artes de Chelsea

                                NYAK New York Art Competitions

El Artista decorativo Juniorr presenta la obra titulada “Universo Galáctico 0.4 Jrr” desde Granada Andalucía España y la exhibe en el vibrante corazón de la ciudad de Nueva York, distrito artístico de Chelsea, en una plataforma global muy reconocida en el mundo del arte. Agora Gallery es un espacio de arte contemporáneo en Chelsea Agora Gallery y White Spaces Chelsea, un moderno lugar para eventos a nivel de calle en el corazón de Chelsea, Nueva York. Con el número 38 de esta Edición, en el principio del mes mayo de 2024 el Artista Juniorr participa con la creación exclusiva hecha a mano en técnicas mixtas, ensamblaje, instalación. Copyright. Todos los derechos reservados por el autor Juniorr M4133689  

Componentes obra Universo Galáctico 2.4 Jrr

 

Fotografía: Juniorr

Desde la meticulosa labor artesanal realizada por Juniorr, este texto resalta la belleza y la precisión de su trabajo. Utilizando técnicas y herramientas especializadas, Juniorr ha logrado incrustar pequeñas gemas, específicamente circonitas cúbicas de 2 mm de color blanco. Estas circonitas, con su corte especial, poseen características únicas que las distinguen. Además, Juniorr ha aplicado un rombo espejo de 3/3 mm en ambas piezas de la estructura 1.4, demostrando su audacia y creatividad como artista. En un acto de diseño exclusivo, ha optado por añadir un perfil y estilo de costura en las piezas de madera de bambú, incrementando aún más su valor. Para rematar su obra, Juniorr ha utilizado hilo de plata de 1 mm para crear una forma de X en ambos lados de la pieza. Este detalle, aunque pequeño, añade un toque de elegancia y sofisticación a la pieza, demostrando una vez más la habilidad y el talento de Juniorr en su oficio. Copyright M4133689 todos los derechos reservados

Reloj antiguo Cisne de bronce

 Dimensiones y características: Base mármol de corroa redonda con el diámetro de 20 cm y grosor, altura 2 cm. El diseño principal realizado tiene representación floral en relieve en pequeñas hojas en el redondo, parecido a un nido con el diámetro de 17 cm, interior 7 cm redondo del cuerpo con la altura de 4 cm, el Cisne sentado en “nido flor” diámetro 14 cm. La altura del Cisne con la terminación en la parte de arriba de 35 cm. El cuerpo del Cisne de bronce con un diámetro y grosor de 1 cm a 4 cm. Cuerpo base con sus alas y cola de 8/17 cm, alas 5/12 cm, grosor de 5 mm con bonitos detalles en relieve en las plumas. Esfera reloj redondo bronce de 9/9 cm, con la esfera de color blanco con los números romanos (1 cm) en mayúsculas de color negro de 6/6 cm. Las agujas con su peculiar estilo clásico de color gris, la marca hora de 2.5 cm y minutos 3.5 cm. En la cabeza del Cisne flor con pétalos 7/7 cm en un acabado en forma de cono. 

Fotografía: Juniorr

Altura del Reloj antiguo Cisne de bronce de 44 cm y un peso de 5 kilogramos entre el mármol y bronce. Trabajo hecho a mano por Juniorr en Incrustar 12 gemas, mini cristales de Zirconia redonda blanca cubica de 3 mm de alta gama, usando herramientas especiales y añadiendo un gran valor y aspecto al Reloj. Mecanismo originario Made In Germany 8 Day, años 1950-1970, en su cuerpo redondo 7/7 cm, ancho de 2 cm, con el funcionamiento a cuerda proporcionado por su llave 1/2.5 latón y duración de una semana. Copyright. Todos los derechos reservados por el autor Juniorr M4133689

Luxembourg Art Prize 2024

               Decima Edición con la participación en Primer Grupo, categoría:

                                              Técnicas combinadas

Fotografía: Juniorr 

El Artista Decorativo Juniorr presenta la obra maestra Universo Galáctico 0.4 Jrr, hecha a mano Artesanal en la categoría Técnicas combinadas, usando una variedad de materiales, artes, técnicas implementadas: Mixtas, Combinadas, Diamante, Relojería, Carpintería, Metalmecánica, Gold Works, Artesanía, Grabado, Madera de bambú, pino duro y haya, Bronce, Metal, Circonitas (Incrustaciones Joyería). Copyright. Todos los derechos reservados por el autor Juniorr M4133689      

    

Universo Galáctico 0.4 Jrr

                   Biografía “Universo Galáctico 0.4 Jrr”

Fotografía: Juniorr M4133689

El Artista International, autor Juniorr emplea en la labor realizada Artesanal hecho a mano las técnicas mixtas, fusionando diversos medios y materiales para dar vida a semejante, grandiosa obra de arte única y expresiva en el mundo. En el ámbito del diseño de Interiores, estas técnicas se pueden utilizar en la representación gráfica del diseño decorativo de interiores y el espacio que el Artista, como autor, adorna en las artes visuales. A partir del componente principal utilizado, el “Aro de madera, bambú”, el diseño, la estructura creada por Ensamblaje e Instalación da forma, aspecto al Universo Galáctico 2024. Esta obra maestra es un reflejo de la innovación y la creatividad, uniendo elementos tradicionales y modernos en una sinfonía visual. Destacando con firmeza la implementación y el trabajo de Joyería realizado con herramientas minúsculas especiales, con más de 2000 Circonitas. La Carpintería y sus técnicas usadas en la estructura 0.4 con más de 900 componentes, mini piezas de madera. El corazón de la grandiosa estructura siendo el centro con el Reloj Antiguo integrado en los tres aros de bambú, reflectando el tiempo… Copyright.  Identificador de Certificado de registro obra decorativa Universo Galáctico 0.4 Jrr: 2403317531829 Todos los derechos reservados por el autor, Artista Juniorr M4133689, Ciprian Ioan Onciu X4901485R, declaración de creatividad 100%  humana. Certificado de autenticidad con Numero International Artista ISNI 0000000507182465.

Restauración y rescate Reloj antiguo

 Desde la robusta carcasa de madera antigua de un reloj rescatado, emerge la visión del Artista Juniorr. Con habilidad y creatividad, comienza a diseñar, implementar y transformar, infundiendo nueva vida en lo que una vez fue un mero instrumento de tiempo. Cada engranaje, cada pieza, meticulosamente restaurada y colocada con precisión, refleja la dedicación y el amor por el arte que Juniorr pone en cada proyecto. Esta magnífica obra de arte, ahora restaurada y reinventada, captura la esencia de su distinguido linaje. No es solo un reloj, es un testimonio del paso del tiempo, una narración de la historia que ha vivido. Cada tic-tac es un eco del pasado, cada movimiento de las manecillas es un saludo al futuro.

Fotografía: Juniorr (C)
PROXIMAMENTE

Orgullosamente lleva el nombre de “El Reloj Antiguo XVI”, un homenaje a su herencia y a la tradición de la relojería. Pero más allá de su función y belleza, “El Reloj Antiguo XVI” es un símbolo de la visión de Juniorr: la capacidad de ver más allá de lo obsoleto y descubrir la belleza y el potencial que yace dentro. Así, “El Reloj Antiguo XVI” no es solo una pieza de arte, sino también un recordatorio de que con pasión, creatividad y habilidad, podemos transformar lo viejo en algo nuevo y hermoso, dándole una nueva vida y propósito. Es un tributo a la capacidad humana de innovar, adaptarse y evolucionar, sin importar los desafíos que el tiempo nos presente... Ciprian Ioan Onciu Juniorr M4133689 Copyright. Todos los derechos reservados por el autor

Estructura obra Universo Galáctico 0.4 Jrr

 

Fotografía: Juniorr 

En esta magnífica obra maestra Decorativa, el Artista Juniorr emplea en su mayoría técnicas mixtas, fusionando diversos medios y materiales para dar vida a una obra de arte única y expresiva. En el ámbito del diseño de interiores, estas técnicas se pueden utilizar en la representación gráfica del diseño de interiores y el espacio que el Artista, como autor, adorna en las artes visuales. A partir del componente principal utilizado, el “Aro de bambú”, el diseño creado por Ensamblaje e Instalación da forma al Universo Galáctico 2024. Esta obra es un reflejo de la innovación y la creatividad, uniendo elementos tradicionales y modernos en una sinfonía visual. Copyright. Todos los derechos reservados por el autor Juniorr M4133689

Estructura Obra decorativa Universo 0.4 Galáctico Jrr

 

La madera, un recurso natural renovable y versátil, juega un papel crucial en la creación de obras de arte decorativas sostenibles. Su durabilidad y resistencia a diversas condiciones climáticas la convierten en una opción ideal para la construcción y el diseño. Pero lo que realmente destaca de la madera es su contribución al cuidado del medio ambiente. Los árboles, la fuente de la madera, absorben dióxido de carbono de la atmósfera, ayudando a reducir el efecto invernadero. Además, la producción de madera requiere menos energía y produce menos emisiones de gases de efecto invernadero en comparación con otros materiales. Por lo tanto, al elegir la madera para nuestras obras de arte, no solo estamos eligiendo un material estéticamente agradable y duradero, sino que también estamos haciendo una elección consciente para proteger nuestro planeta. Es esencial que fomentemos el uso responsable de la madera y promovamos su reutilización y reciclaje para garantizar su disponibilidad a largo plazo y continuar beneficiándonos de sus muchas ventajas.

Fotografía: Juniorr

La incorporación de joyas en el arte decorativo, u el proceso implementado por el Artista en Incrustaciones, puede transformar una pieza ordinaria en una obra maestra de Lujo, sofisticación y exclusividad Única. Las joyas añadidas, Circonitas de alta Gama por Juniorr son consideradas una expresión de arte y gusto, añaden un toque de elegancia y distinción a cualquier obra. A lo largo de la historia, la joyería ha reflejado la evolución del gusto y la estética, y su inclusión en el arte decorativo no es una excepción. Pero más allá de su valor estético, las joyas también pueden representar un compromiso con la sostenibilidad y la ética. En la actualidad, el lujo no solo se mide por la belleza o el precio, sino también por el respeto al medio ambiente y a los derechos de los animales. Por lo tanto, es esencial que las joyas incorporadas en el arte decorativo de lujo se obtengan de manera ética y sostenible. Al hacerlo, no solo estamos creando obras de arte bellas y valiosas, sino también contribuyendo a un futuro más verde y justo. En resumen, las joyas pueden enriquecer el arte decorativo de lujo, realzando su belleza y gran valor, y reflejando un compromiso con la sostenibilidad y la ética. Copyright. Todos los derechos reservados por el autor Juniorr M4133689  

Fotografía: Juniorr

Dibujo y diseño Mándala por Juniorr

Las mándalas, provenientes del antiguo sánscrito y que significan “círculo”, son una representación visual de la armonía y la infinitud del cosmos. Estos diseños concéntricos, que reflejan la composición fractal del universo y de la naturaleza, son un símbolo de unidad y equilibrio. En el arte, los mándalas desempeñan un papel crucial, sirviendo como una guía para la introspección y la meditación. Cada forma, diseño y color dentro de un mándala tiene un significado único, permitiendo al artista expresar su estado de ánimo y reflejar su mundo interior. La creación de mándalas es una experiencia artística y terapéutica, que permite una conexión profunda con la creatividad y los sentimientos. Esta práctica, que requiere concentración y atención plena, puede ser una forma de meditación activa, ayudando a reducir el estrés, mejorar la claridad mental y promover una sensación de calma. Así, los mándalas se convierten en una herramienta de expresión y comunicación no verbal, y su creación puede ser una actividad relajante y terapéutica, que nos conecta con la belleza y la complejidad del universo que nos rodea.

Fotografía: Juniorr Copyright
Universo 0.4 Jrr.24xvi

En el mundo del interiorismo y el arte decorativo, los mándalas son mucho más que simples elementos estéticos. Su presencia en la decoración de interiores aporta un toque de color, energía positiva y un sentido de equilibrio. Ya sea pintado en las paredes, tallados en madera, tejidos en textiles o incorporados en muebles, los mándalas transforman cualquier espacio en un santuario de paz y armonía. Pero más allá de su belleza, los mándalas son una puerta a la introspección y la meditación, creando un ambiente que invita a la tranquilidad y la concentración. Así, los mándalas no solo embellecen nuestros hogares, sino que también enriquecen nuestro espíritu, conectándonos con la belleza y la complejidad del universo que nos rodea. Diseño mándala techo 58/58 cm (redondo principal con diámetro de 30 cm), 137 partes, 25 líneas, centro estrella en seis rombos de color gris, pintura especial acrílica: verde, azul (marino), negro, gris, plata. Dibujo realizado y hecho a mano por Juniorr siendo parte del proyecto Interiorismo Arte Decorativo Universo 0.4 Galáctico Jrr.24xvi. Copyright. Todos los derechos reservados por el autor